11 versiones de la canción Hallelujah

"Halleluja" es una canción compuesta por Leonard Cohen, publicada por primera vez en el año 1984 en el álbum Various Positions. Este álbum es el séptimo de Leonard Cohen, y se publicó tras un largo silencio del autor, marcando una evolución hacia un sonido más moderno, utilizando sintetizadores. La canción inicialmente pasó bastante desapercibida, pero posteriormente llegó a ser un himno mundial, utilizada en numerosas películas y versionada por muchos cantantes.

Leonard Cohen

La versión original de Leonard Cohen tiene cuatro estrofas. Se dice que realizó 80 versiones antes de dar por buena la que salió a la luz, aunque probablemente esto sea parte de la leyenda. Es una canción sobre fe y espiritualidad, con muchos cuestionamientos sobre la religión. Está basada en historias bíblicas, principalmente en la del rey David, que utilizaba la expresión "Aleluya" para comenzar o terminar sus salmos. Las referencias bíblicas y la simbología judía para expresar la gloria y la pena de amar son numerosas.

En muchas versiones se ha cambiado la letra, en algunas casi al completo, sobre todo en las que se han traducido a otros idiomas. Manteniendo el estribillo, a veces el sentido del mensaje cambia, reforzando la relación amorosa sobre la alabaza religiosa.

5 canciones que estimulan la autoestima de las mujeres

En estos tiempos de pandemia, en que las mujeres estamos sufriendo de manera desproporcionada el impacto negativo de la crisis sanitaria, social y económica en la que estamos inmersas, la moral y la autoestima están por los suelos. Lo han demostrado varios estudios de universidades. Así que he pensado en compartir algunas canciones que a mi, personalmente, me levantan el ánimo.

ROZALÉN Y LA SONORA SANTANERA  -  Que no, que no

Llevo un tiempo que no descanso,

que como poco, cuesta sonreír…

He pasado por el aro

y he hecho cosas que no me hacen feliz.

Tengo la bandeja llena de peticiones,

de mil favores, 

y absolutamente nadie pregunta por mí.

Lo pienso y me enciendo un incienso,

y despliego todo el arsenal de velas.

Me paro, respiro, sonrío, me fío,

descorcho una botella.

7 canciones de temática lésbica

Aprovechando que estamos en el día del Orgullo, y que estoy en una etapa muy musical, descubriendo y escuchando mucha música, voy a compartir unas cuantas canciones de temática lésbica.

1) Pupil.les y Suu, Domini màgic

2) De espaldas al patriarcado, Nadie me dijo nunca

3) Lidia Damunt, Tu presencia

4) Marta Soto, Hoy en el metro

5) María Escarmiento, Castigo

6) María Peláe, La niña

7) Kumbia Queers, Daniela

Guillermina Motta, Digueu-me per què

Una canción que me gusta y que refleja mi estado de ánimo actual. La conocía hace tiempo, pero la tenía olvidada. Y hoy, buscando información por Internet para una entrada que estoy escribiendo, la he redescubierto, y me ha apetecido traducirla y subirla a Youtube para compartirla con quien quiera escucharla

Brandi Carlile

Ha caido en mis manos (mejor dicho, en mi ordenador) el último disco de Brandi Carlile, Bear creek, que salió a la venta el pasado 5 de Junio. No tiene desperdicio, en la línea de los tres anteriores, aunque esta vez ya no sorprende tanto talento y sentimiento juntos. No entiendo por qué a esta cantante no la editan en España, siendo como es una de las mejores voces femeninas de la actualidad y una compositora muy aceptable.

Esta canción se llama That wasn't me.

La mayor parte de las canciones de Brandi son muy emotivas, algunas rozan lo deprimente. Tiene una capacidad enorme para describir y transmitir sentimientos intensos y para que te identifiques con ellos.

Andrea Motis y la Sant Andreu Jazz Band

La Sant Andreu Jazz Band nació en 2006 en el seno de la Escuela Municipal de música del barrio barcelonés de Sant Andreu. Está formada por jóvenes de entre 6 y 19 años, y la dirige Joan Chamorro.

Como otras muchas escuelas de música que existen por la geografía catalana, está haciendo un excelente trabajo en el campo de la formación de los jóvenes que sienten la música como algo prioritario. Pero la Sant Andreu Jazz Band tiene algo especial que la hace diferente, es el profesor Joan Chamorro, un jazzman que ha sabido infundir en sus alumnos el amor por el jazz.

En esta escuela los jóvenes alumnos se preparan a fondo para ser componentes de una extensa banda de jazz que realiza con frecuencia conciertos en diferentes festivales y espacios de Catalunya. También comparten escenario con prestigiosos músicos de jazz, y con su director Joan Chamorro.

Por qué te vas

Ayer pasamos el día en la montaña. Teóricamente el objetivo era ir a buscar bolets (setas), pero era sólo una excusa, porque todo el mundo sabe que este año no se encuentran setas en el Pirineo y menos un domingo en medio de un puente. Disfrutamos de un día de campo estupendo comiendo, hablando, riendo, paseando, admirando el colorido de los árboles... y a la vuelta, en el coche, cantando a voz en grito viejas canciones y sobre todo la más conocida de Jeannette, "Por qué te vas".

Por qué te vas

Esto es lo que pone en la wikipedia sobre esta cantante:

De madre canaria, natural de Tenerife y padre belga de ascendencia maltesa, nacido en la República Democrática del Congo (antiguo Congo Belga). Los padres de Jeanette se conocieron en la capital británica, cuando las Islas Canarias comerciaban con Gran Bretaña en la exportación e importación de frutales. Los abuelos maternos de la cantante, ambos dedicados al comercio y a los negocios, decidieron emigrar junto con su madre a Londres. Jeanette nació y vivió en Londres en el barrio de Wembley hasta 1953, hasta que sus padres se trasladaron a los Estados Unidos, primero se instalaron en Chicago y después en Los Ángeles, a partir de 1961, donde años más tarde nacieron sus dos hermanos menores. El divorcio de sus padres afectó a la cantante y quedando la custodia en poder de su madre, quien decidió volver a su país de origen, instalándose en Barcelona a partir de 1964, donde entra a formar parte del grupo Brenner's Folk que derivarían en Pic-Nic.

Bloqueada

De un tiempo a esta parte escribo poco en el blog. No voy a poner manidas excusas como la falta de tiempo, que he estado de vacaciones o que la ajetreada vida política me tiene secuestrada. No, es porque estoy bloqueada. Y no es que no tenga ideas, que no se me ocurran temas sobre los que escribir, innumerables veces he comenzado un post, he buscado las imágenes adecuadas, le he dado forma, pero no me gustaba como salía y lo abandonaba.

Puede ser que esté sufriendo una crisis de planteamiento. Los temas de los que suelo hablar me parecen ahora superficiales, algunos incluso ridículos. Si cuento cosas de mi niñez y de la vida en mi pueblo allá por los años 60, enseguida me surge la duda de si ese relato le interesará a alguien. Si escribo sobre mi juventud y nuestra lucha en la clandestinidad, me viene a la mente el movimiento del 15M. Porque yo soy de las que creen que el 15M, aún con sus carencias y errores, cambiará el modelo de sociedad actual, ese que ayudamos a construir en nuestra generación y que se ha convertido en injusto e insoportable para los no ricos. No me sale contar mis batallitas de abuelo Cebolleta cuando la ilusión, la esperanza y la acción están en otra parte.

Mis entradas sobre informática sí que interesan a mucha gente, el número de visitas lo demuestra. Pero documentarlas me ocupa demasiado tiempo, y mucha paciencia, virtud que en estos momentos tengo adormecida.

Canciones para el recuerdo: Triana

A mediados de los 70 este conjunto andaluz nos sorprendió con un disco muy novedoso que sonaba diferente a todo lo que se había escuchado en el rock español hasta aquel momento y puso patas arriba bastantes convenciones que existían alrededor de lo que entonces llamábamos "música moderna". Después de El Patio (1975) ya nada fue igual en el rock español. Incluso se inventaron términos, definiciones y palabras para poder explicar aquel nuevo sonido a medias entre el cante jondo y el rock al estilo de Pink Floyd y King Crimson.

Ana D y este mes de aniversarios

Aniversarios mundialmente conocidos como el 23F y aniversarios privados como este 27F. Y aprovecho para poner una canción de una cantante semi-desconocida que me gusta mucho, aunque no tenga mucho que ver con el tema, o puede que sí

Cantautoras españolas actuales

Ya hablé en una entrada anterior de las cantautoras españolas de los setenta. Desde entonces, ha habido varias generaciones de excelentes cantautoras a las que no se les ha prestado tanta atención como a sus colegas masculinos. No han sido muchas, es cierto, hasta los tiempos actuales en que vuelven a florecer y a llamar la atención con muy buenas canciones.

Mi primera intención era hablar de las cantautoras actuales consagradas, como Bebe, Rosanna o Conchita. Lo dejaré para más adelante, porque ahora mismo me atraen más una serie de chicas jóvenes que han explotado en los últimos tiempos, que han publicado sus trabajos primero en el mundo de internet (myspace, youtube)y después han conseguido publicar un disco, dándose a conocer y haciéndose respetar.

La bien querida es el nombre artístico de Ana Fernández-Villaverde, una pintora bilbaina que en 2005 decide aprender a tocar la guitarra, componer sus propias canciones e iniciar su carrera musical. Sólo ha publicado un disco, y aunque muchos de sus fans se decepcionaron porque consideran que la maqueta que se había visto antes en Internet era mucho mejor, yo creo que es bastante bueno. Ojalá que se consagre en los próximos años.

Siete medidas de seguridad


De momento abril



Russian red es el seudónimo de Lourdes Hernández, cantautora madrileña. El nombre de Russian Red tiene su origen en el tono rojo de pintalabios con el mismo nombre que usa Lourdes. La joven promesa que compartía su melancolía con su guitarra, se animó a dar el salto musical tocando en bares de su ciudad natal, Madrid, mientras su Myspace se desbordaba de visitas. Publicó su primer disco I love your glasses en 2008, marcado por los ritmos folk, la melancolía y pegadizas letras en inglés. Sus canciones han sido utilizadas como bandas sonoras en diferentes películas.

Loving strangers, banda sonora de Habitación en Roma, de Julio Medem.



Anni B. Sweet es el nombre artístico de Ana López, malagueña que escribe sus letras principalmente en inglés porque estudió en un colegio británico. Se trasladó a Madrid a estudiar arquitectura y comienza a dar concierto en pequeños clubs. Publica su primer y único disco hasta ahora, Restart, Undo, en 2009.

Capturing images


Es una pena que la mayor parte de ellas canten en inglés, y muchas otras del mismo estilo que también han renunciado a las lenguas hispanas. Quizás tengan que pasar unos años para que esa admiración que sienten por Feist (o al menos a mi me lo parece), las impulse a ser ellas mismas.